Quentin Tarantino, smurto estetika

Quentin Tarantino yra vienas iš tų direktorių, kuris sugebėjo sukurti savo prekės ženklą, savo asmeninės tapatybės bruožą. Kai matome vieną iš jo filmų, mes puikiai žinome, ką ieškosime: smurtas, muzika, fetišų aktoriai, moterų kojos arti, scenos, įrašytos iš kamieno, gausus pagarba ir pan. Direktoriaus mėgstamiausių dalykų derinys - iš Alfredo Hitchcocko mėgėjų filmų kūrėjų į filmus kung fu, kinas B ir spagetti Vakarų ir netgi „Flintstones“.

Tarantino daro tai, ko nori, daro kepenis, groja su spalva, perdirbia planus, pakartoja scenos ... ir sumaišykite viską, kad surastumėte, ko ieškojau. Daugelis gali jį apkaltinti plagiatais, bet turime paklausti, ar teisinga kalbėti apie plagiatą, kai kalbama apie kažką visiškai pripažinto, ir autoriaus ketinimas yra tiksliai perkelti sceną į kitą filmą, į kitą kontekstą, kuriant kažką visiškai kitokio.

Visi, absoliučiai visi, geriame iš savo skonio ir įtakos ir kurdami kažką visiškai naujo 21-ajame amžiuje, mes tikrai pasinaudosime tuo, kas jau buvo padaryta anksčiau..

Nėra jokių abejonių, kad Tarantino turi savo įtaką, kad sukurtų savo filmus, nes, visų pirma, jis yra puikus filmų buferis. Jau daugiau nei vieną kartą jis pažymėjo, kad norint sukurti gerus filmus, nebūtina eiti į bet kurią mokyklą, tiesiog turi būti tikra aistra už tai, kas daroma.. Iš aistros gimsta kinas, gimsta jo filmai ir nepamirštamos pirtys pomidorų padaže, prie kurio jis pateikia mums. Ir šiuo metu verta paklausti: kodėl mums labai patinka smurtas? Kas yra „Tarantino“ kino teatras, todėl jis toks ypatingas?

Jo kino raktai

Nepaisant to, kad filmų kūrėjas nėra mokęs, jo meilė filmui privertė jį nukreipti. Tarantino užėmė vertimo klases ir dirbo vaizdo įrašų parduotuvėje, kurią jis pats paminėjo kaip įkvėpimo šaltinį. Tarp draugų ir ketinant padaryti paprastą filmą, atsirado Rezervuarų šunys, arba greičiau, kas bus Rezervuarų šunys. Tuomet Tarantino nematė galimybės sukurti tikrą filmą, taigi jis manė, kad norėtų atsiskaityti už ekonominę produkciją ir tarp draugų. Tačiau, gamintojas Lawrence Bender skaitė savo scenarijų ir pasiūlė jį paversti juosta, kurią šiandien žinome.

Tarantino ką tik sukūrė tapatybės ženklą, kuris jį pašventino kaip režisierių ir paskatintų jį ateityje gauti daug sėkmės ir plojimų. Kalbant apie plagiatą, Taratino pakartotinai naudoja savo įkvėpimo šaltinius, suteikdama jiems naują prasmę, įdėdama juos į naują rėmą ir kurdama kažką naujo ir originalo. Ji neslepia savo įkvėpimo šaltinių, bet juos pakelia, pagerbia ir demonstruoja juos visuomenei. Taigi, mes turime, pavyzdžiui, garsų šokio sceną Pulp Fiction išgauti iš 8 1/2 Fellini arba Uma Thurman kostiumas Kill Bill tai primena mums Bruce Lee.

Matydamas „Tarantino“ filmą, tai yra tikras intertekstualumo pratimas. Jo filmai turi savo sklypą ir tapatybę, tačiau jie yra pilni alūzijų ir nuorodų. Su Pulp Fiction (1994) Tarantino baigė pašventinti kaip režisierius ir scenaristą, atkreipė visuomenės ir kritikų dėmesį ir gavo pirmąjį „Oscar“ už geriausią originalų scenarijų.

Kiti pavadinimai: Jackie Brown (1997), Damned Bastards (2009) arba Kill Bill (2003) galiausiai būtų sukurtas „Tarantino“ prekės ženklas. Galiausiai, jo naujausi filmai buvo meilės šventė, kuri šiandien labai pamiršta: spagetiVakarų; su Django Unchained (2012) ir Nieko aštuoni (2015) atkuria žanro ir filmų kūrėjų, kaip antai Sergio Leone, esmę, be to, kad jis yra Ennio Morricone, kai kurių labiausiai atpažįstamų kino muzikos kūrinių kūrėjas. Šiuo metu Tarantino rengia naują filmą ir sakė, kad jo filmografiją sudarys tik dešimt filmų.

Muzika yra dar vienas ramstis, kuriame pastatytas jo kinas, pats direktorius yra atsakingas už asmeninį garso takelio pasirinkimą. Todėl dar kartą darome didelį įtakų ir stilių derinį. Nors mes esame nacių okupuotoje Prancūzijoje, Tarantino mus džiugina kino teatru, kuris sudegina Kačių žmonės pateikė David Bowie. Tarantino nerūpi per daug apie anachronizmą, jis padaro galvos smegenų gabalus.

Tarantino ir smurto skonis

Jei kažkas apibrėžia „Quentin Tarantino“ kiną, tai smurtas. Visiškai aiškus smurtas, kraujo vonios, kurios kartais liesti absurdą ir veda prie juoko. Mums nerūpi per daug, jei žmogus miršta ar gyvena, nes tiesa yra ta, kad yra tik nedaugelis, galinčių iš tiesų įsijausti į tai, o geras pavyzdys būtų rasti Nieko aštuoni. Kai einame pamatyti „Tarantino“ juostą, mes nenorime, kad rastume patrauklių simbolių ar liktų per ilgas gyvenimas ekrane, mes einame pamatyti kraują, smurtą ir juoktis su juo.

Muzika, kartu su netvarkingu pasakojimu ir aiškiu smurtu, kuris yra net gražus, suteikia mums scenos, kad mums labai nepatinka, mes mėgstame. Garsus ausies supjaustymo scenas Rezervuarų šunys, pavyzdžiui, muzika ir šokiai ją pagyvina, o tai savo ruožtu yra filmo „scenos“ kopija Django (Corbucci, 1966). Tokiu būdu smurtas nustoja būti nepatogus ir tampa džiaugsmo objektu.

Ar smurtas gali būti kažkas įdomus? Kur yra riba? Šiuo metu Tarantino keletą kartų nurodė, kad jo kino teatras yra tik fantazija, fantastika, su kuria galima mėgautis. Neturėtume abejoti, ar šis smurtas yra moralinis, ar ne, turėtume tiesiog jį mėgautis. Smurtas, kurį pagyvina muzika ir kontrastingas, yra patrauklus, estetiškas. Ne tas pats matyti filmą, kuriame smurtas yra reprezentuojamas kaip realybė, kad būtų matomas filmas, kuriame smurtas yra tik pramogų pasiteisinimas..

Be to, Tarantino paminėjo kung fu kuriame taip pat yra smurtas, ir niekas nekelia abejonių dėl jų moralės, nes jie yra tikri pramogos. Atsižvelgiant į žalią, neteisingą ar tikrą smurtą filmą Aistra (Mel Gibson, 2004), Eksperimentas (Oliver Hirschbiegel, 2001) arba Neatšaukiamas (Gaspar Noé, 2002), be abejo, nesijausime malonumo, bet priešingai: diskomfortas. Kažkas, kas neįvyksta, kai žiūrite filmus, kuriuos rengia tokie režisieriai kaip Martin Scorsese arba Quentin Tarantino smurtas yra labiau katarsis, išlaisvinimas ir gryninimas per vaizdus.

Tai nėra kažkas naujo, tačiau Aristotelis jį nurodė Poetika, kur jis nuodugniai išanalizavo Graikijos tragediją ir viską, ką jis sukėlė. Kodėl graikai atvyko į atstovybes, kuriose scenoje atsirado smurtas ar kraujomaiša? Būtent todėl, kad jie buvo tabu subjektai visuomenėje, aistras, kurios gyvena žmogus ir kurios yra represuojamos jų amoralumo. Tokiu būdu, lankydamas stiliaus šou, gaminamas katarsis, ty emocijų valymas.

Šį klausimą vėliau sukurtų kai kurie psichoanalitiniai autoriai, tokie kaip Freudas. Todėl smurto skonis, atrodo, nėra kažkas, išskyrus amžinybę, ar kinas, bet tai yra kažkas, kas visada buvo susijusi su žmonėmis; kažką, kad vienu ar kitu būdu bandėme užfiksuoti meną. Tarantino mums visada primena, kad jo kino teatras yra ne tik fantazija, bet ne tikras, todėl mums labai patinka. Tai katarsis, žaidimas su mūsų pačių pasąmonėmis, su aistromis ir emocijomis; be jokios abejonės, tai yra kinas.

"Aš nesėjau į jokią kino mokyklą, aš tik nuėjau į filmus".

-Quentin Tarantino-

„Wall Street“ vilkas: ambicija ir galia „Torsemas-DiCaprio“ („Scorsese-DiCaprio“) 2013 m. Davė mums „Wall Street“ vilną, filmą, kuriame pasakojama apie Jordanijos Belfortą, labai abejotinos moralės brokeris, bet be abejo, labai sėkmingas profesionaliai Ambicija, galia ir pinigai paskatins veikėją pernelyg didelį gyvenimą, kuris neabejotinai užims savo mokestį. Skaityti daugiau "