Miguel Ángel Buonarroti genijaus biografija iki jo laiko

Miguel Ángel Buonarroti buvo vienas žymiausių Italijos renesanso genijų. Jame buvo keturios didelės dailininko meno dorybės: jis buvo architektas, tapytojas, skulptorius ir poetas. Dabar, jei ten buvo kažkas, už kurį jis išsiskyrė, tai buvo dėl to talento, kad jis atspausdino ant kiekvieno jo kūrinio. Šis estetinis realizmas ir jo jėga mene iki šiol nebuvo matyti.

Gal, daug kad emocinis intensyvumas, su kuriuo jis apdovanojo kiekvieną savo paveikslą ir skulptūrą, atėjo iš jo paties pobūdžio. Jis nebuvo lengvas žmogus. Jo asmenybė, sunki, kaip akmuo, kurį jis nubraižė, dažnai persikėlė į pyktį, pasididžiavimą ir vienatvės troškimą. Jis buvo turtingas žmogus, tačiau jis niekada nenorėjo mėgautis savo prekėmis.

Jis visada mėgavosi savo amžininkų nuostabumu. Bažnyčios elitas jį garbino, popiežiai teigė, kad jų menas ir rankos suteikia gyvybę savo bazilikams, šviesa jų sienoms ir kūnui iki pačių geriausių Biblijos figūrų. Skulptūros kaip Pamaldumas arba Dovydas, yra du iliustraciniai ir išskirtiniai jo charizmos ir genijaus pavyzdžiai. Tik panašus į Leonardo Da Vinci.

Michelangelo buvo renesanso figūra, kur jis buvo atspausdintas savo ruožtu. Aplink jį jau buvo girdėję gandai apie religijos karus, priešreformacijos šešėlį ir kito meno stiliaus atvykimą: manierizmas.

„Tikras meno kūrinys yra tik dieviškojo tobulumo šešėlis“..

-Michelangelo Buonarroti-

Michelangelo Buonarroti, Renesanso genijaus biografija

Miguel Ángel Buonarroti gimė 1475 m Caprese, Toskanos miestas. Jo šeima, geros pozicijos, laikė žinomas pozicijas tuo metu Florencijoje. Net kaip vaikas jis parodė aukštą meninių sričių gebėjimą. Tačiau jo tėvas, Ludovico di Leonardo, manė, kad tai neturėtų būti antrasis iš penkių jo vaikų.

Michelangelo turėjo rūpintis socialine šeimos padėtimi. Todėl tinkamiausia, kad jis pasirinko kitas sritis. Taigi, jo tėvas nusprendė atsiųsti jį į Florenciją ir mokytis gramatikos su humanistu Francesco da Urbino. Dabar jaunasis Buonarroti jau atkreipė dėmesį nuo jaunimo. Jis buvo labai aiškus, koks būtų jo kelias, tas, kuris jau buvo sukurtas rankose.

Jis pasinaudojo tuo Florencijos laikotarpiu, norėdamas susisiekti su meniniu miesto kontekstu. Jis netruko įeiti į panašų mokinį Médiciui priklausančioje gamykloje. Vėliau jis pats nustebino nuostabų Lorenzą (kurį istorikai vadina Renesanso tėvu) po pirmųjų meno kūrinių. Maestro Miguel Ángel Buonarroti gimė meniškai. Tai pirmasis žingsnis, be kita ko, uždirbo prisiimti savo šeimą, kai tėvas buvo sugriautas.

Skulptoriaus su charakteriais titanikos kūriniai

Tai buvo Medici akademijoje, kur Michelangelo Buonarroti susisiekė su Platono teorijomis. Jie tarnavo kaip literatūros ar plastiko kūrinių vadovas. Nuo 1492 m. Jo gyvenimas pasikeitė mirus Lorenzo de 'Medici. Jis laikinai išvyko iš teismo ir pradėjo dirbti keliose darbo vietose Bolonijoje ir Romoje, kur jis matė savo didelį meninį įspūdį.

Jis iškirpė polichrominį medinį krucifiksą prieš Florencijos bažnyčią Santo Spirito. 1493 m. Jis perka didžiulį marmuro bloką ir iškirpė milžinišką Herculeso statulą. Iki šiol ši diena buvo didžiausia. Su 21 metų atvyksta į Romą, kad būtų atliktas kardinolo Raffaele Riario užsakytas darbas. Tai dar viena titaninė statula, šį kartą dievo pora Bacchus .

1505 m. Popiežius Julius II pats Michelangelo Buonarroti patikėjo epinių matmenų kūriniu. Tai buvo laidotuvių paminklas - kūrinys, kuriame turėtų būti apie 40 figūrų. Dabar tam tikru momentu pontifikatas labiau siejasi su San Pedro bazilikos Bramante reforma. Michelangelo, šitą gestą pasibjaurėjęs, palieka Romą paliekant savo darbą.

Jis netrukus bus išsiųstas dėl atsisakymo sugrįžti. Vis dėlto pagaliau jis pripildo jo charakterio ir pasididžiavimo šlovę. Tuo pačiu metu toks pat sudėtingas santykis, kaip ir produktyvus, prasideda pats popiežius Julius II. Iš šios sąjungos veikia tokia pat svarbi kaip Mozė ar pati Siksto koplyčia. Dėl to Michelangelo pareikalavo iš visos ponios išradimo laisvės. Ir taip buvo.

Miguel Ángel Buonarroti meilė

Miguel Ángel Buonarroti Jaučiausi ypatingas sužavėjimas žmogaus organizmui. Jo titano darbai visada saugojo tą grožį ir energiją, kuri įkvėpė jį daugeliui jaunuolių, su kuriais jis kasdien bendrauja savo dirbtuvėse. Taigi, tokie pavadinimai kaip Cecchino dei Bracci arba Tommaso Cavalieri, jo mokiniai, buvo menininko emocinio gyvenimo dalis.

Taip pat, taip pat dokumentuojamas jo ryšys su tauriųjų pozicijų moterimi: Vittoria Colonna. Jiems prisijungė aistra poezijai, religijai ir Dante darbui. Tiesą sakant, ši našlė buvo Michelangelo idealus idealas Dieviškosios komedijos Beatrice. Tai buvo jo įkvėpimas gyvenime ir mirtyje, nes ši ponia mirė anksti palikdama žymios liūdesio pėdsaką Buonarroti gyvenime.

Pastarieji metai, Rondanini „Pieta“

Pradėjo Miguel Ángel Buonarroti The Ištikimybė Rondanini 1556 m., kai buvo daugiau nei aštuoniasdešimt metų. Jis negalėjo baigti. Jo sveikata nebuvo gera, jis jaučiasi vienišas, pareigūnai apgulė ir ypač erzino meno pasaulyje patyrę pokyčiai. Trento taryba uždraudė aktams pasirodyti religiniame mene. Tai, kad mokytojas Buonarroti buvo gana nusikaltimas.

Iš tiesų, popiežius Pijus IV pasamdė Daniele da Volterra paslėpti didžiojo didžiojo meistro atliktų darbų „nuogumą“. Miguel Ángel buvo išnaudotas, nusivylęs ir labai sužeistas su aplinka, kuri jį supa. The Pamaldumas Rondanini tai aiškiai atspindi tos genijusus skulptoriaus, šio renesanso meistro, nuotaiką.

Šiame darbe matome du vaiduokliškus figūrus, su mažai frakcijomis, pailgos veidus, kurie simbolizuoja beveik tylų rėkimą, suvyniotą į sielvartą. Tai buvo prielaida, kad menininkas davė gyvenimą marmurui, kuris savo skulptūrą pasodino rankoje, kuris savo titaniniais kūriniais atnešė Bažnyčiai didybę ... Tie patys, kurie dabar buvo pakeisti, apleista.

Michelangelo mirė 1564 m. Ir buvo palaidotas Florencijoje, apsuptas jo draugų. Jo vardas buvo šio nuostabaus renesanso dalis, prasidėjusi nuosmukiui, kelyje į metodiką. Jis buvo dėmesio, aistros ir ekstremalių emocijų menininkas. Jo palikimas neabejotinai turėjo tokią pačią galią, ir net ir šiandien jis vis dar palieka kvėpavimą.

Vincentas Van Gogas ir sinestezijos galia mene Vincentas Van Gogas paaiškino, kad jam garsai turėjo spalvas, o tam tikros spalvos, pavyzdžiui, geltona ar mėlyna, buvo panašios į fejerverkus. Skaityti daugiau "